Hoy en Mondesign Blog: Universidad ORT, en la categoría Textil, 4 equipos llevan a cabo piezas próximas a conocer en el Pop Up que estará abierto al público en el segundo nivel de Montevideo Shopping, a partir del 6 de junio.
EQUIPO AURA HABITABLE:
¿Qué es para ustedes la resignificación de los materiales de deshecho para crear piezas utilitarias?
Para nosotras tiene un gran valor resignificar materiales de deshecho ya que creemos que esta práctica no solo contribuye a la reducción de residuos y al cuidado del medio ambiente, sino que también fomenta la creatividad y la innovación en el diseño y la fabricación.
¿Qué les transmitió la obra del artista Octavio Podestá?
Las obras de Octavio podesta nos trasmiten una sensación de convivencia, tambien nos da la posibilidad de habitar estos volúmenes y explorar las diferentes perspectivas y asi interiorizarnos más con esta. La obra abraza y da la posibilidad de formar parte de ella, el usuario es crucial en esta diversidad de interpretaciones.
¿Cuál es la relación entre su proyecto y la obra de Podestá?
Buscamos enfatizar la convivencia entre el usuario y las prendas que vamos a confeccionar como lo hacen las obras de Octavio podestá. Estas generan un aura habitable en donde las perspectivas aportan diversa informacion.
EQUIPO ENCUENTRO CERCANO:
¿Qué es para ustedes la resignificación de los materiales de deshecho para
crear piezas utilitarias?
Para nosotras en fascinante crear a partir de prendas ya existentes, nos hace
enfrentarnos a un desafío de jugar con piezas y siluetas. Destacamos el hecho de que es una acción positiva para el medioambiente y estimula la moda circular.
¿Qué les transmitió la obra del artista Octavio Podestá?
La obra del artista nos transmitió curiosidad. Los materiales y las formas de engranaje de estos nos parecieron fascinantes, un placer de usar como inspiración. Lo que destacamos es el cambio de la obra según la perspectiva, en la cercanía, se observan texturas y lenguajes que en la lejanía son imperceptibles.
¿Qué impacto creen que puedan tener sus piezas en los usuarios?
Nuestras piezas buscan ser únicas por su textura y gran trabajo manual. Los usuarios sentirán que portan una obra, la apariencia del metal corroído genera un efecto único que destaca. Son prendas para aquellos que se encuentran perdidos en este mundo básico y buscan sobresalir, contar una historia a través de sus prendas.
¿Cuál es la relación entre su proyecto y la obra de Podestá?
Las prendas proponen una fusión entre el textil y el metal. Crear piezas vestimentarias que a la vista sean esculturas, piezas únicas y de apariencia desgastada. Ilusiones de óxido que transmiten el paso del tiempo, en un mundo donde las prendas y el arte escultórico se fusionan.
A partir de la observación de las obras de Octavio Podestá, nos sumergimos en un mundo de materiales y terminaciones fascinantes; metales, desgastes, engranajes y cadenas. Existe juego de la dualidad duro/maleable en la materialidad y su aspecto. Buscamos enfocarnos en el detalle de la obra, lo perceptible al ojo en la cercanía , las terminaciones que las hacen únicas, las texturas que les dan carácter e historia, la fascinante manera de encontrar materiales y generar una conexión entre ellos.
EQUIPO HISTORIAS ANEXADAS
¿Qué es para ustedes la resignificación de los materiales de desecho para
crear piezas utilitarias?
Para nosotras darle un nuevo sentido a las prendas olvidadas para crear nuevas piezas de moda es como darle una segunda oportunidad a lo que antes se consideraba basura. Es un acto de creatividad y conciencia ambiental que transforma lo descartado en algo nuevo y relevante. Convirtiendo lo descartado en lo deseado, lo ordinario en lo extraordinario, mientras tejemos un futuro más sostenible con cada puntada.
¿Qué les transmitió la obra del artista Octavio Podestá?
Increíble, en la industria, es común ver trabajos que reutilizan piezas viejas, pero Octavio destaca al recoger piezas totalmente desgastadas, cargadas de historia y casi consideradas chatarra. Su genialidad radica en ensamblar estas piezas dispares, cada una con su propia marca y narrativa, para crear una fusión única que transforma el desorden y el caos en un orden cohesivo. ¡asombroso!
¿Cuál es la relación entre su proyecto y la obra de Podestá?
Estas prendas son impactantes y novedosas, saliendo de lo habitual para ofrecer un valor diferencial único. Están diseñadas para aquellos que buscan no solo consumir moda, sino también apreciar la construcción meticulosa y la revalorización de textiles. Cada pieza transmite una inspiración singular, convirtiéndola en algo más que una simple prenda de vestir: es una declaración de individualidad y un símbolo de aprecio por el arte de la moda y la innovación en su construcción.
¿Cuál es la relación entre su proyecto y la obra de Podestá?
La premisa a trabajar abarca un aspecto clave del mundo de Podestá la cual se refleja desde su taller hasta sus obras finales. Se explorará la correlación del proceso creativo con su taller y como el interactúa con ellos.Su taller es una jungla de materiales que generan caminos únicos; los cuales al explorarlo y junto al azar nace su inspiración para crear.
EQUIPO SINTONÍA ESPACIAL
¿Qué es para ustedes la resignificación de los materiales de deshecho para crear piezas utilitarias?
Para nosotras la resignificación de los materiales en desecho es fundamental en nuestro proceso de diseño, implica darle un nuevo valor a objetos que han perdido su utilidad debido a la sobreproducción y al consumo desmedido característico de la industria actual. Resignificar estos materiales no solo transforma lo que se consideraba inservible en algo valioso, sino que, también iniciamos un nuevo ciclo de vida para estos recursos, haciéndolos diferentes y especiales.
¿Qué les transmitió la obra del artista Octavio Podestá?
A nuestro parecer las obras del artista exhiben una profundidad que a veces es difícil apreciar. Existen varios aspectos destacables de Podestá, como su trayectoria artística, su proceso de diseño y el impacto significativo que ha aportado a la escultura. Sin embargo, lo que captó nuestra atención es la habilidad para vincular la obra en sí con su entorno. Cómo logra establecer conexiones entre el espacio y quienes lo rodean mediante sus esculturas. Consideramos que esto es algo a lo que debemos aspirar como diseñadores, la capacidad de generar vínculos entre nuestras creaciones y el público.
¿Qué impacto creen que puedan tener sus piezas en los usuarios?
Nuestro objetivo es crear conciencia sobre la relevancia del reciclaje de prendas y cambiar la percepción hacia las mismas.Queremos mostrar que el reciclaje puede alinearse con las tendencias de la moda y ser considerado como una opción elegante y contemporánea.
¿Cuál es la relación entre su proyecto y la obra de Podestá?
Buscamos relacionarnos desde un punto de vista global. Mediante nuestros diseños intentamos mostrar la relación entre las obras, su entorno y la prenda en sí. Ya sea a través de la morfología o la gráfica, nuestro objetivo es lograr una conexión significativa en cada diseño.
