Hoy en Mondesign Blog: Universidad ORT, en la categoría Audiovisual, por tercer año consecutivo, 4 equipos presentan sus piezas audiovisuales en el marco de Rediseña 2024.
EQUIPO 1:
¿Qué es para ustedes la resignificación de los materiales de desecho para crear piezas utilitarias?
Es interesante la idea de poder crear a partir de lo ya existente, y cómo esto te abre puertas a un nuevo mundo de posibilidades. A veces, se cree que es más difícil crear a partir de algo que ya existe, pero no se tiene en cuenta el valor que tiene esa nueva pieza.
En esta era de sobreconsumismo y exceso de desechos, es importante desarrollar la capacidad de encontrar otros usos para los objetos que podrían parecer obsoletos. Asimismo, el arte es una buena excusa para repensar estas posibilidades, desde la moda, las artes plásticas, la música, hasta el audiovisual.
¿Qué les transmitió la obra del artista Octavio Podestá?
Es un artista que inspira en la creación del “upcycling”, ya que logra elevar materiales que ya tienen uso, creando obras que parecen ser caóticas generando un nuevo orden artístico.
¿Qué impacto creen que puedan tener sus piezas en los usuarios?
Nuestro objetivo es mostrar que se puede crear arte a partir de objetos que en su naturalidad no se perciben como artísticos. A veces es más importante la combinación de diversas partes distintas, que el propósito de una sola.
¿Cuál es la relación entre su proyecto y la obra de Podestá?
Planeamos mostrar la misma idea de caos que muestra el artista, mediante el montaje y el uso de piezas industriales y materiales como madera y hierro, que vayan en paralelo con las piezas creadas por los estudiantes de Diseño.
EQUIPO 2:
¿Qué es para ustedes la resignificación de los materiales de desecho para crear piezas utilitarias?
Resignificar por definición, es crear una nueva perspectiva sobre algo, tomando elementos del pasado para lograr algo diferente.
En la época en que vivimos, poder encontrar un uso nuevo a objetos que son desechados, nos abre a la posibilidad de imaginar un mundo distinto, con ideas creativas para encontrar una manera más sana y sostenible de vivir entre todos.
¿Qué les transmitió la obra del artista Octavio Podestá?
Octavio Podestá se inspira en buscar y transformar objetos que han sido desechados en verdaderas obras de arte. Como artista es interesante que encuentre valor en lo que fue desperdiciado para darle un nuevo significado al espacio. El arte siempre se asocia a la belleza, lo sublime y atemporal, por lo que su manifiesto como artista es una inspiración para reflexionar sobre el verdadero valor que le damos a las cosas que usamos.
¿Qué impacto creen que puedan tener sus piezas en los usuarios?
Nos parece que sus piezas nos incitan a reflexionar sobre cómo nos relacionamos con las cosas que usamos y cuál es el valor que les damos. En esta época de concientización ambiental, es importante reevaluar nuestro consumo como humanos, los desechos que generamos y el impacto que tiene en nuestro presente y futuro.
¿Cuál es la relación entre su proyecto y la obra de Podestá?
Como estudiantes de audiovisual, nos inspira la obra de Podestá en la forma de ver la realidad, de encontrar valor en lo que está oculto, en una época de saturación de imágenes y sonidos.
¿Qué pasaría si le prestamos atención a lo que cotidianamente ignoramos? ¿Por qué es importante seguir filmando en una época de sobreestimulación audiovisual?
Desde estas preguntas, nos interesa capturar en formato documental los detalles y las cosas que no se ven detrás del proceso creativo de un diseñador.
El ejercicio de observar la realidad es cambiar el foco de la mirada. Cuando lo hacemos, un mundo nuevo emerge ante nuestros ojos, porque prestamos atención a otros detalles y podemos así, ampliar nuestra perspectiva.
EQUIPO 3:
¿Qué es para ustedes la resignificación de los materiales de desecho para crear piezas utilitarias?
Al resignificar los materiales de desecho, se le entrega a estos una segunda oportunidad a través de la creatividad. Las piezas utilitarias nos enseñan a encontrar valor dentro de la transformación, fomentando un futuro más sostenible al crear conciencia sobre el medio ambiente y desafiar la cultura del descarte.
¿Qué les transmitió la obra del artista Octavio Podestá?
Como futuras Licenciadas de Comunicación Audiovisual, nos importa la manera en la que el arte convive con la gente. Las obras de Octavio Podestá hablan de la belleza que hay en resignificar lo que la sociedad de consumo rechaza, y al hacer que estas se vinculen con los espacios también resignifica la relación con la cultura. Es importante que el arte interpele y anime a buscar nuevas miradas.
¿Qué impacto creen que puedan tener sus piezas en los usuarios?
Con el fashion film, buscamos darle otra mirada a Montevideo. Entender la capital como pieza utilitaria que puede llenarse de innovación y segundas oportunidades, donde cada persona puede influir en un futuro mejor.
¿Cuál es la relación entre su proyecto y la obra de Podestá?
Al igual que Octavio Podestá, nos interesa el uso de los espacios y cómo estos influyen en la transformación del arte. Nuestro fashion film busca reinterpretar Montevideo para encontrarle otro valor dentro de lo cotidiano, explorando las características de las obras del escultor y cómo estas pueden vincularse con otros tipos de arte.
